گفتگوی اختصاصی با مهری سیاوشی

گفتگوی «سلبریتی‌ها» با «مهری سیاوشی» نقاش
کنجکاوی‌ های ذهنی مسیر من را تعیین می کند

مهری سیاوشی، متولد ۱۳۷۰ (۱۹۹۱) در ایران، دانش‌‌ اموخته‌ رشته‌ نقاشی در هنرستان و مقطع کاردانی و کارشناسی گرافیک از دانشگاه دکتر شریعتی تهران که مسیر هنری او با پیوند میان نقاشی، ادبیات کلاسیک فارسی و زیبایی‌ شناسی خوشنویسی (نستعلیق) شکل گرفته است. در کارنامه هنری‌ این آرتیست کسب رتبه دوم المپیاد کشوری نقاشی و برگزاری نمایشگاه‌های انفرادی نظیر «ده تصویر از شاهنامه» در خانه شاعران ایران و «پیراهن گلدار» (برگرفته از هایکوواره‌های استاد سهیل محمودی) در گالری فردا دیده می شود. اثر برگزیده‌ جشنواره آینه‌دار دوران در پاریس و همچنین تجربه حضور در ده‌ها نمایشگاه گروهی و همکاری در پروژه‌های پرفورمنس؛ از جمله پرفورمنس «یوسرن» در دانشگاه تهران و «غزل غزل‌های سلیمان» به رهبری استاد نادر مشایخی و… برای او بخش مهمی از مسیرِ تجربه و به نوعی مکاشفه‌ در دنیای هنر بوده است. با «مهری سیاوشی» گفتگو داشته ایم که با هم‌ می خوانیم.

گفتگوی «سلبریتی‌ها» با «مهری سیاوشی» نقاش
کنجکاوی‌ های ذهنی مسیر من را تعیین می کند

مهری سیاوشی، متولد ۱۳۷۰ (۱۹۹۱) در ایران، دانش‌‌ اموخته‌ رشته‌ نقاشی در هنرستان و مقطع کاردانی و کارشناسی گرافیک از دانشگاه دکتر شریعتی تهران که مسیر هنری او با پیوند میان نقاشی، ادبیات کلاسیک فارسی و زیبایی‌ شناسی خوشنویسی (نستعلیق) شکل گرفته است. در کارنامه هنری‌ این آرتیست کسب رتبه دوم المپیاد کشوری نقاشی و برگزاری نمایشگاه‌های انفرادی نظیر «ده تصویر از شاهنامه» در خانه شاعران ایران و «پیراهن گلدار» (برگرفته از هایکوواره‌های استاد سهیل محمودی) در گالری فردا دیده می شود. اثر برگزیده‌ جشنواره آینه‌دار دوران در پاریس و همچنین تجربه حضور در ده‌ها نمایشگاه گروهی و همکاری در پروژه‌های پرفورمنس؛ از جمله پرفورمنس «یوسرن» در دانشگاه تهران و «غزل غزل‌های سلیمان» به رهبری استاد نادر مشایخی و… برای او بخش مهمی از مسیرِ تجربه و به نوعی مکاشفه‌ در دنیای هنر بوده است. با «مهری سیاوشی» گفتگو داشته ایم که با هم‌ می خوانیم.

چه چیزی باعث شد به دنیای نقاشی علاقه‌مند شوید و این مسیر را انتخاب کنید؟

علاقه من به نقاشی ریشه‌ای عمیق در خاطرات دوران کودکی‌ام دارد. تماشای برادرم که با اشتیاقِ تمام به خلقِ آثار هنری می‌پرداخت، نخستین جرقه‌های این دلبستگی را در من ایجاد کرد. اگر چه برادرم در نهایت مسیر هنری را ادامه نداد، اما اشتیاقِ او، انگیزه‌ای برای من شد تا این راه را با جدیت بیشتری پی بگیرم. در دورانی که نمراتِ تحصیلی‌ام فرصتِ انتخابِ رشته‌های همچون ریاضی و تجربی را فراهم می‌کرد، آگاهانه هنرستان را برگزیدم. انتخابِ هنر، برای من فراتر از یک تصمیمِ تحصیلی بود؛ گویی دعوتی بود برایِ پی‌جوییِ مسیری که از دوران کودکی در قلبم آغاز شده بود.

چه چیزی باعث شد به دنیای نقاشی علاقه‌مند شوید و این مسیر را انتخاب کنید؟

علاقه من به نقاشی ریشه‌ای عمیق در خاطرات دوران کودکی‌ام دارد. تماشای برادرم که با اشتیاقِ تمام به خلقِ آثار هنری می‌پرداخت، نخستین جرقه‌های این دلبستگی را در من ایجاد کرد. اگر چه برادرم در نهایت مسیر هنری را ادامه نداد، اما اشتیاقِ او، انگیزه‌ای برای من شد تا این راه را با جدیت بیشتری پی بگیرم. در دورانی که نمراتِ تحصیلی‌ام فرصتِ انتخابِ رشته‌های همچون ریاضی و تجربی را فراهم می‌کرد، آگاهانه هنرستان را برگزیدم. انتخابِ هنر، برای من فراتر از یک تصمیمِ تحصیلی بود؛ گویی دعوتی بود برایِ پی‌جوییِ مسیری که از دوران کودکی در قلبم آغاز شده بود.

سبک نقاشی شما چیست و چه ویژگی‌ هایی آن را از آثار دیگران متمایز می‌کند؟

من در این سال‌ها سبک‌های مختلفی را تجربه کرده‌ام، اما دلبستگیِ اصلیِ من به دنیای سورئال است. در آثار اخیرم، این علاقه را با الهام از تکنیک‌های چاپ و حکاکی به تصویر کشیدم.

بیشتر از چه موضوعات یا سوژه‌هایی برای خلق آثار خود الهام می‌گیرید و آیا هنرمند یا مکتب هنری خاصی بر کار شما تأثیر گذاشته است؟

تأثیرپذیری من از جریان‌ها و هنرمندان مختلف آن‌قدر وسیع است که محدود کردن آن به چند نام، حق مطلب را ادا نمی‌کند. جهان ذهنی من مجموعه‌ای است از هزاران نگاه و تجربه‌ که در طول سال‌ها از ادبیات، سینما، موسیقی و هنرهای تجسمی دریافت کرده‌ام؛ دنیایی که در گذر زمان مدام در حال تغییر است. با این حال، برای درک بهتر نگاه من به جهان نقاشی، آثار محمد سیاه‌ قلم و اردشیر محصص را پیشنهاد می‌کنم.

به نظر شما برگزاری نمایشگاه چه نقشی در معرفی یک هنرمند جوان دارد؟

نقشِ نمایشگاه برای من، بیش از هر چیز به انگیزه و هدفِ خلقِ اثر بستگی دارد. با این حال، من معتقدم که اشتراک‌گذاریِ آثار در دنیای واقعی، تجربه‌ای غیرقابل جایگزین است. برای من این پرسش که «آیا اثر روی مخاطب تأثیر می‌گذارد یا مخاطب بر مسیرِ هنریِ من؟»، یک بازیِ جذاب است؛ و تنها زمانی به این پرسش پاسخی داده می‌شود که مخاطب اثر را ببیند و این تعاملِ زنده شکل بگیرد. در نهایت، اگر نمایشگاه بتواند بستری برای دیده شدن و فروشِ آثار فراهم کند، طبیعتاً به تداومِ مسیرِ حرفه‌ایِ یک هنرمند کمکِ مؤثری می‌کند.

 

بزرگ‌ترین چالشی که تاکنون در مسیر فعالیت هنری خود با آن روبه‌رو شده‌اید چه بوده است؟

اگر بخواهم به طور خلاصه به آن‌ها اشاره کنم؛ دوران قرنطینه (شیوع گسترده بیماری کرونا)، جنگ‌های اخیر و مهاجرت.

هنگام خلق یک اثر، بیشتر به انتقال احساسات فکر می‌کنید یا به تکنیک و زیبایی بصری؟

تلفیقی از مواردی که به آن اشاره کردید، در واقع ماهیت هنرهای تجسمی همین است؛ هنرهای تجسمی از جمله نقاشی، نه‌ تنها برای خلق زیباییِ بصری بلکه برای انتقال مفهوم، احساس و ایده به کار گرفته می‌شوند، در نتیجه یک اثر هنریِ تاثیرگذار، نتیجه‌ی خوانشی درست و همسو با احساسات درونی، ابزار، تکنیک و زیباییِ بصری است.

 

بزرگ‌ترین چالشی که تاکنون در مسیر فعالیت هنری خود با آن روبه‌رو شده‌اید چه بوده است؟

اگر بخواهم به طور خلاصه به آن‌ها اشاره کنم؛ دوران قرنطینه (شیوع گسترده بیماری کرونا)، جنگ‌های اخیر و مهاجرت.

هنگام خلق یک اثر، بیشتر به انتقال احساسات فکر می‌کنید یا به تکنیک و زیبایی بصری؟

تلفیقی از مواردی که به آن اشاره کردید، در واقع ماهیت هنرهای تجسمی همین است؛ هنرهای تجسمی از جمله نقاشی، نه‌ تنها برای خلق زیباییِ بصری بلکه برای انتقال مفهوم، احساس و ایده به کار گرفته می‌شوند، در نتیجه یک اثر هنریِ تاثیرگذار، نتیجه‌ی خوانشی درست و همسو با احساسات درونی، ابزار، تکنیک و زیباییِ بصری است.

 

دوست دارید آثار شما چه پیامی را به مخاطبان منتقل کند؟ هدفتان از ادامه فعالیت در عرصه نقاشی چیست و خود را در چند سال آینده کجا می‌بینید؟

من در زمان خلق آثارم به دنبال انتقال حس خاص یا جهت دادن به ذهن مخاطب نیستم، چون خودم هم در حال جست‌وجو هستم. ترجیح می‌دهم هر کس با نگاه خودش با آثارم مواجه شود؛ قصدی برای یاد دادن چیزی به کسی ندارم و می‌خواهم فضای بین من و مخاطب، کاملاً آزاد و بدون پیش‌فرض باشد. راستش را بخواهید، برنامه‌ریزیِ دقیقی برای آینده ندارم. تجربه‌ی مسیرِ هنری‌ام نشان داده که حتی تصورِ امروز هم در سال‌هایِ آغازینِ فعالیتم که تحتِ تأثیرِ اکسپرسیونیسم بودم، ممکن نبود.

 

دوست دارید آثار شما چه پیامی را به مخاطبان منتقل کند؟ هدفتان از ادامه فعالیت در عرصه نقاشی چیست و خود را در چند سال آینده کجا می‌بینید؟

من در زمان خلق آثارم به دنبال انتقال حس خاص یا جهت دادن به ذهن مخاطب نیستم، چون خودم هم در حال جست‌وجو هستم. ترجیح می‌دهم هر کس با نگاه خودش با آثارم مواجه شود؛ قصدی برای یاد دادن چیزی به کسی ندارم و می‌خواهم فضای بین من و مخاطب، کاملاً آزاد و بدون پیش‌فرض باشد. راستش را بخواهید، برنامه‌ریزیِ دقیقی برای آینده ندارم. تجربه‌ی مسیرِ هنری‌ام نشان داده که حتی تصورِ امروز هم در سال‌هایِ آغازینِ فعالیتم که تحتِ تأثیرِ اکسپرسیونیسم بودم، ممکن نبود.

 

بنابراین ترجیح می‌دهم ذهنم را باز بگذارم و از مواجهه با ناشناخته‌ها نترسم؛ اجازه دهم کنجکاوی‌هایِ ذهنی و تجربه‌هایِ تازه، مسیرِ بعدیِ آثارم را تعیین کنند.

اگر فرصت برگزاری یک نمایشگاه در هر نقطه از جهان را داشته باشید، کجا را انتخاب می‌کنید و چرا؟

شاید کمی دور از انتظار باشد اما همچنان تهران؛ به دلیل امکان دیدار با دوستان و عزیزانم، همین‌طور حضور اساتید بزرگ و هنرمند در ایران.

و اگر یک بوم سفید داشته باشید روی آن چه می کشید؟

تصویر یک زن.

میتوانید امتیاز دهید

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *